继去年四项大奖(剧情类最佳剧集、最佳导演、最佳编剧、最佳男配小恶魔)之后,神剧《权力的游戏》再次夺得第68届艾美奖剧情类三项大奖,最佳剧集、最佳导演和最佳编剧。除了呼声最高的也同样是本年度拿最佳导演和最佳编剧奖的第六季第九集“私生子之战”,《权力的游戏》每一集每一季都可谓制作精良,领得起“神剧”头衔,当得起艾美奖有史以来拿奖最多的剧情类电视剧(该剧六年间囊收了38座艾美奖杯)。

那想必大家都比较想知道神剧有着怎样的炼成之路,现场如何拍摄、特效如何制作等等,该剧得奖的背后是整个制作团队的共同努力。今天,我们就从《权力的游戏》幕后摄影入手,听听摄影师Jonathan Freeman和Fabian Wagner为我们讲述拍摄背后的故事。

胶片 VS 数字

数字拍摄

 

在《权力的游戏》正式拍摄前,我们当时计划用胶片来拍摄,但最终我们还是放弃了这个想法,转而用数字摄影机拍摄,最终选择了阿莱ALEXA数字摄像机。

 

 

烛光 VS 自然光

《权力的游戏》的故事设定里,是没有电的。所以在拍摄维斯特洛大陆时,如何让室内的光线显得自然和真实,是我们的一大挑战。在第一季时,我们使用了大量的蜡烛,借助烛光来展现室内光线,但由于蜡烛会耗费大量的经费,经过讨论,我们放弃了使用蜡烛。最终,摄影团队直接利用白天的自然光进行拍摄。

 

 

变幻无穷的场景布置

拍摄中最常用的正殿担当了诸多室内戏份拍摄的场地,这个时候就涉及到错综复杂和变幻无穷的场景布置了。不管是君临(温暖、柔光)还是北境长城(寒冷、硬光),都是摄影师在同一个场地拍摄完成的,全部这些的展现主要靠摄影的拍摄角度和场景选取。为了更好地区分不同的场景,摄影团队需要重新布置家居装饰和摆设,然后用不同焦段的镜头来取景、拍摄,以展示不同景深。“展现不同的场景,更多的需要发挥灵活性,”Wagner说。

《权力的游戏》

 

连贯的拍摄风格

电视剧的摄影师通常负责的工作较混乱,没有清晰的划分界限,但是对于《权力的游戏》摄影师团队来说,我们是靠剧中位置(地区)来区分,而不根据剧情或剧集来区分。也就也就是说,如果拍摄场景突然从北境变换到多恩,那么就意味着一个摄影师工作的完结和另一位摄影师工作的开始,尽管这可能是同一集的剧情。这样有助于保持同一区域内拍摄风格的连贯性,尽管摄影师们也喜欢尝试不同的区域拍摄,但是自由度有限,而且摄影师要巧妙把握。比如Freeman说,有一次他拍摄了一场的戏,但最后都被弃掉了,因为他的视觉角度跟已经确立的风格差别很大。

 

 

真实的巨人角色

尽管现在CGI技术已经非常成熟了,但是摄影师团队还是尽量尝试实拍(除了龙妈的龙哦)。我们以第五季第八集“艰难屯之战”为例,守夜人对战自由民,其中巨人温旺就是一个真实的演员,而不是CG角色。在拍摄时,现在没有其他人在的绿幕前拍完温旺的戏份,每一处的动作都是真实的,然后在后期再按照相应的比例,把巨人温旺和大场景合成在一起。

艰难屯之战

 

电视摄影 VS 电影摄影

Jonathan Freeman和Fabian Wagner这两位摄影师,在加入《权力的游戏》拍摄团队之前,一直都是在担任电视剧摄影师。Freeman在拍摄《权力的游戏》之前,就拍摄过HBO的剧集,包括《罗马》和《大西洋帝国》。Wagner是在《神探夏洛克》的拍摄之后,接到了《权力的游戏》编剧David Benioff和D.B. Weiss的邀请,加入了该剧的摄影师团队尽管《权力的游戏》只是电视剧,但是它的制作质量非常之高,该剧的每集每帧都可谓是经过了精心的雕琢,堪称电影级的摄影